Mascarade est une vraie pièce d'acteurs toute en rythme, en énergie, en surprises.
Le principe d'évolution repose sur le comique de situations avec pour ressort un changement de rôle alterné à chaque scène.
Pour se transformer, les comédiens changent de masques très rapidement.
La dynamique, la fantaisie des changements, la rapidité des répliques et les jeux de mots font de cette pièce une sorte de Vaudeville bien tendu. Mais certaines scènes demandent à respirer à l’intérieur.
Le jeu avec le langage est central et omniprésent ; allitérations, sonorités, virelangues, double sens,
distorsions.
On pourra aussi rechercher les allusions à d'autres œuvres : « La chèvre de monsieur Seguin », « Le roman de Renart », « Le loup et l'agneau », l'écriture des rappeurs...
Il n'y a pas d'histoire continue. Le déroulement est un enchaînement de scènes extravagantes où
trône et s'inverse à chaque changement de masque le rapport dominant/dominé et une transformation joyeusement libre d'homme en femme et de femme en homme.